La turbulence des fluides

Cinéma La turbulence des fluides Création : Manon Briand Avec : Pascale Bussières, Julie Gayet, Geneviève Bujold Diffusion : Cinéma Le film La Turbulence des fluides, réalisé et scénarisé par Manon Briand, raconte l’histoire d’Alice Bradley, sismologue à Tokyo, envoyée dans sa ville natale de Baie-Comeau au Québec, après un phénomène étrange : la marée s’est brusquement arrêtée sur l’estuaire du fleuve Saint-Laurent. À mesure qu’Alice creuse l’anomalie, elle comprend que le phénomène maritime semble lié à un drame ancien et collectif entre mémoire, mystère et résurgence des souvenirs. Le rythme visuel se fait contemplatif, l’émotion contenue, l’air chargé d’attente, comme si le paysage lui-même retenait son souffle.Chaque plan respire une tension intérieure mise ne valeur par la post-production. Post-production image Post-production son livraisons aux diffuseurs https://digitalfactory.fr/wp-content/uploads/2025/11/LA-TURBULENCE-DES-FLUIDES-Bande-annonce-VF.mp4

Irène

Cinéma Irène Création :  Ivan Calbérac,  Eric Assous Avec : Cécile de France, Bruno Putzulu, Olivier Sitruk Diffusion : Cinéma Le film Irène, réalisé par Ivan Calbérac, met en lumière Cécile de France dans le rôle d’Irène, une trentenaire Parisienne avec un bon travail, entourée d’amies fidèles mais qui est à la recherche d’un amour sincère. Après une série de tentatives ratées Irène croise le chemin de François, un ouvrier venu rafraîchir son appartement. Peu à peu, ce qui semblait une simple entente de convenance se transforme en possible lien authentique, libérant en elle l’espoir d’un amour véritable. isuellement, le film installe un contraste subtil entre la modernité aérée de Paris et la fragilité intérieure d’Irène. L’atmosphère oscille entre l’élégance urbaine diurne et l’intimité d’appartements aux couleurs douces et tamisées. En termes d’étalonnage, la lumière paraît légère, presque aérienne, filtrée comme un voile délicat sur les visages, tandis que les intérieurs révèlent des textures feutrées invitant le regard à s’attarder sur la nuance, le soupir, le silence. La post-production image, chaque plan semble respirer le désir de délicatesse : le rythme visuel épouse les hésitations du cœur, les hésitations d’Irène, entre désir, doute et espoir, révélant la vulnérabilité et la douceur de ses aspirations. Post-production image Post-production son livraisons aux diffuseurs https://digitalfactory.fr/wp-content/uploads/2025/11/IRENE-Bande-annonce-VF.mp4

La guerre à Paris

Cinéma La guerre à Paris Création : Yolande Zauberman, Gérard Brach Avec : Jérémie Renier, Élodie Bouchez, Grégoire Colin Diffusion : Cinéma Le film La guerre à Paris, réalisé par Yolande Zauberman et co-écrit avec Gérard Brach, met en scène Jérémie Renier dans le rôle de Jules un jeune juif de 19 ans qui vit à Paris sous l’Occupation.Dans ce drame historique, Jules se trouve balloté entre passivité et action, trahison et engagement, tandis que son frère Thomas, plus jeune, cherche à résister à l’occupation allemande. Visuellement, le film déploie une palette de lumières tamisées et d’ombres lourdes : les rues parisiennes sous l’Occupation sont baignées d’un clair-obscur presque métaphysique, tandis que les intérieurs familiaux, clos et feutrés, offrent une texture visuelle dense et intimiste. Post-production image post-production son livraisons aux diffuseurs https://digitalfactory.fr/wp-content/uploads/2025/11/LA-GUERRE-A-PARIS-Bande-annonce-VF_Upscalee.mp4

Peau d’ange

Cinema Peau d’ange Création : Vincent Perez, Karine Silla, Jérôme Tonnerre Avec : Morgane Moré, Guillaume Depardieu, Karine Silla Diffusion : Cinéma Le film Peau d’ange, réalisé par Vincent Perez, qui met en scène Morgane Moré dans le rôle d’Angèle, accompagnée de Guillaume Depardieu, Karine Silla, Magali Woch et Dominique Blanc.Angèle, fraîchement sortie de sa campagne, quitte son village pour travailler comme domestique dans une grande demeure bourgeoise. Lorsqu’elle fait la rencontre de Grégoire, un homme hanté par le deuil. Une nuit d’amour intense se transforme pour elle en quête d’amour, de reconnaissance, et de revanche. Visuellement, le film installe un contraste saisissant entre l’espace de la campagne et la solitude urbaine d’une petite ville de province : la lumière tamisée filtre à travers les vieux volets, les intérieurs bourgeois résonnent d’un écho feutré, tandis que la matérialité du décor donne à la texture de l’image une densité presque tactile. Le spectateur est invité à s’immerger dans la tension d’un désir silencieux, dans la pulpe d’un rêve brisé. Post-production image Post-production son livraisons aux diffuseurs https://digitalfactory.fr/wp-content/uploads/2025/11/Peau-dange-Film-Bande-Annonce-VF.mp4

Wasabi

Cinéma Wasabi Création : Gérard Krawczyk, Luc Besson Avec : Jean Reno, Ryôko Hirosue, Michel Muller Diffusion : Cinéma Le film Wasabi, réalisé par Gérard Krawczyk, met en scène Jean Reno dans le rôle d’Hubert Fiorentini, commissaire bougon et bourru, aux côtés de Ryōko Hirosue (Yumi) et Michel Muller (Momo). Le scénario signé Luc Besson nous entraîne de Paris à Tokyo, sur les traces d’un passé latent, d’un héritage inattendu et d’un réseau qui ne plaisante pas. La lumière glisse entre les néons de Tokyo et les ombres urbaines parisiennes, tandis que la texture de l’écran se fait brute, parfois granuleuse, parfois lisse comme un rideau de pluie sur vitres. Le rythme alterne tension et respiration, les couleurs passant d’un bleu glacier à un rouge chaud-épice, comme un wasabi qui monte au nez. . L’étalonnage joue finement sur les contrastes : les rouges sont profonds, les peaux légèrement dorées, les arrière-plans japonisants légèrement désaturés pour mieux laisser vibrer les personnages. la post-production image, révéle chaque nuance du métal froid d’un avion au regard incandescent de Yumi grâce à un savoir-faire alliant rigueur technique et sensibilité cinématographique Post-production image Post-production son livraisons aux diffuseurs https://digitalfactory.fr/wp-content/uploads/2025/11/Wasabi-Bande-Annonce-VF.webm

Le baiser mortel du dragon

Cinéma Le baiser mortel du dragon Création : Chris Nahon, Luc Besson, Robert Mark Kamen, Jet Li Avec : Jet Li, Bridget Fonda, Tchéky Karyo Diffusion : Cinéma Le Baiser mortel du Dragon réalisé par Chris Nahon et mettant en vedette Jet Li, Bridget Fonda et Tchéky Karyo, raconte l’histoire de Liu Jian, officier des services secrets de Hong-Kong envoyé à Paris pour une mission qui dérape. Trahi, accusé à tort, il devient fugitif et se lance dans une course contre la montre pour prouver son innocence. L’univers visuel du film conjugue élégance et brutalité la lumière froide des rues parisiennes, la texture glacée des façades haussmanniennes, les courses-poursuites sous le bleu urbain tout est rythme et tension. La post-production image joue un rôle essentiel,  affinement du grain, contraste accentué, mouvement fluide des caméras-volantes. Chaque plan respire la traque, chaque cadre capture un souffle suspendu entre désir de vérité et chute inévitable. Post-production image post-production son livraisons aux diffuseurs https://digitalfactory.fr/wp-content/uploads/2025/11/Kiss-of-the-Dragon-2001-Trailer-HD.mkv

Yamakasi

Cinéma Yamakasi Les Samouraïs des temps modernes Création : Julien Seri, Ariel Zeitoun, Luc Besson, Philippe Lyon Avec : Malik Diouf, Châu Belle Dinh, Amel Djemel Diffusion : Cinéma Le film Yamakasi, réalisé par Ariel Zeitoun et Julien Seri, met en scène un groupe de sept jeunes de cité, maîtrisant le mouvement urbain et défiant la gravité. Ensemble, ils vont se lancer dans une mission improbable pour sauver un enfant atteint d’une grave maladie cardiaque. L’univers visuel du film conjugue énergie brute et esthétique urbaine : les sauts entre immeubles, la lumière naturelle dans les cages d’escalier, la texture rugueuse des façades et l’ombre des tours annoncent le rythme effréné mais aussi la douceur respirante de certaines scènes. La post-production joue un rôle central : grain affiné, contrastes renforcés, mobilité fluide des plans pour restituer la vitesse et la tension. Le cadre devient lui-même un terrain de jeu, et chaque angle porte la sensation du saut, de l’envol et du retentissement. Post-production image Post-production son livraisons aux diffuseurs https://digitalfactory.fr/wp-content/uploads/2025/11/YAMAKASI-Bande-Annonce-VF.webm

L’art (délicat) de la séduction

Cinéma L’art (Délicat) de la séduction Création : Richard Berry, Jean-Marc Aubert, Fabrice Roger-Lacan Avec : Patrick Timsit, Cécile de France, Richard Berry Diffusion : Cinéma Le film L’Art (délicat) de la séduction, réalisé par Richard Berry raconte l’histoire d’Étienne, quadragénaire, qui s’engage dans une quête singulière de maîtrise et de désir après sa rencontre avec Laura. Dans ce jeu de rendez-vous et d’attentes, il explore un terrain entre liberté et contrainte, où le désir se mesure au temps. Le film adopte un univers visuel à la fois élégant et vulnérable : lumière douce mais nerveuse, textures feutrées dans les intérieurs. La post-production image joue ici un rôle subtil : la matière des visages, la finesse des ombres, les silences incarnés dans le cadre deviennent des composantes à part entière du récit. Les couleurs se tempèrent, les contrastes s’affinent, et chaque plan décline la tension entre attente et révélation. Post-production image Accessibilité livraisons aux diffuseurs https://digitalfactory.fr/wp-content/uploads/2025/11/LArt-delicat-de-la-seduction-2001-Bande-Annonce-VF-IAXbAGJJdUE.mkv

De l’amour

Cinéma De l’amour Création : Jean-François Richet, Yazid Aït Avec : Virginie Ledoyen, Mar Sodupe, Stomy Bugsy Diffusion : Cinéma Le film De l’amour, réalisé par Jean‑François Richet, met en lumière une jeune femme, Maria (Virginie Ledoyen), qui cherche à briser l’ennui de son existence âprement banale et s’engage sur un chemin où la légèreté se heurte à l’inévitable. Dans cette vague de désir de liberté, elle croise Manu (Stomy Bugsy) et Pascal (Bruno Putzulu), l’équilibre précaire de sa quête se fragilise. Dans une France contemporaine aux quartiers périphériques, où les ambitions se heurtent à des réalités parfois rugueuses. L’univers visuel s’inscrit dans une lumière crue et presque documentaire : texture des murs décrépis, reflets tamisés dans les néons de fin de soirée, rythme des pas dans un métro ou d’un trottoir fatigué. Le jeu des ombres et des tons froids dessine un climat suspendu, où l’espoir et la tension se mêlent.  C’est un travail d’image, de post-production qui privilégie la matière, le grain, l’intimité des visages où les silences deviennent palpables. Post-production image Post-production son livraisons aux diffuseurs https://digitalfactory.fr/wp-content/uploads/2025/11/DE-LAMOUR-Bande-annonce-VF-480.mp4

15 Août

Cinéma 15 Août Création : Patrick Alessandrin, Lisa Azuelos Avec : Richard Berry, Charles berling, Jean-pierre Darroussin Diffusion : Cinéma Avec 15 Août, Patrick Alessandrin signe une comédie douce-amère portée par Richard Berry, Charles Berling et Jean-Pierre Darroussin. Trois hommes, abandonnés par leurs compagnes le temps d’un week-end à la mer, se retrouvent face à eux-mêmes entre désarroi, humour et renaissance. Sous ses airs de légèreté, le film explore les nuances subtiles de la masculinité et de l’amitié. La post-production image joue ici un rôle essentiel : elle traduit la chaleur des souvenirs et la douceur mélancolique de l’été. Lumière dorée, reflets salés, tonalités pastel chaque plan respire la temporalité suspendue des vacances. L’étalonnage sculpte une ambiance à la fois solaire et introspective, où la texture du réel se teinte d’une émotion simple et sincère. Digital Factory a accompagné cette œuvre dans un travail de finition tout en nuance, restituant l’équilibre entre comédie et mélancolie. Une approche fidèle à la philosophie du studio : magnifier la lumière du quotidien pour révéler, à travers chaque image, la vérité d’une émotion. Post-production image Post-production sons livraisons aux diffuseurs https://digitalfactory.fr/wp-content/uploads/2025/11/15-aout-2001-Bande-annonce.mp4